Mehr als jede andere Software konfrontiert dich Synfire mit den wesentlichen Fragen der Kreativität. Was will ich erschaffen? Wo soll ich anfangen?
Es ist leicht, auf inspirierende Musikfragmente zu stoßen, die du dir sonst nicht vorgestellt hättest. Einige von ihnen werden dich dazu inspirieren, Genres und Stile zu erforschen, die du noch nicht kennst oder an die du dich bisher nicht herangetraut hast. Da hast du etwas, aber was nun?
Wenn du ein Künstler bist, weißt du bereits, was deinen Stil ausmacht und hast deine Lieblingssounds parat. Um neue Ideen zu entwickeln, musst du mit Harmonien, Phrasen und Rhythmen herumspielen und eine Struktur aufbauen.
Wenn du ein Hobbyist bist, der gerne Musik in verschiedenen Stilen macht, oder wenn du ein Künstler sein willst und noch keine Ahnung hast, wo du anfangen sollst oder wie du vorgehen sollst, wirst du in die Situation kommen, dass du auf den Bildschirm starrst und dich fragst, was du als Nächstes tun sollst. Das kann ziemlich enttäuschend sein. Jetzt hast du dieses mächtige Werkzeug zur Hand und hast das Gefühl, dass du es nicht so einsetzen kannst, wie du es dir vorgestellt hast.
Hier sind ein paar Tipps.
HÖREN
Tritt vom Computer weg und höre dir Musik in dem Stil an, den du machen willst. Mach dir ein Bild davon, welche Instrumente gespielt werden, wie sie arrangiert sind, wie sie zusammenspielen, wie sich das Stück entwickelt, usw. Notiere dir das. Notiere dir auch das Tempo und das Taktmaß. Jetzt hast du eine Blaupause, die du in Synfire nachbilden kannst. Egal wie akribisch du alles nachbaust, am Ende wird es ganz anders aussehen. Es wird dein eigenes sein.
Man kann es nicht oft genug betonen:
Höre dir die Musik an, die du machen willst, und analysiere sie
Schriftstellerinnen und Schriftsteller verbringen Jahre damit, die Werke anderer zu lesen, bevor sie anfangen zu schreiben. Die Musikgeschichte ist ein Meer von Imitationen und Wiederholungen, und trotzdem kommt hin und wieder ein Künstler mit etwas Erfrischendem und Wiedererkennbarem daher.
MIT FACTORIES SPIELEN
Manchmal kann eine einzige generierte Phrase den Grundstein für einen ganzen Song oder ein Arrangement legen. Du spielst mit einer Factory herum und plötzlich gibt es eine Linie, einen Rhythmus oder ein Thema, das dich nicht mehr loslässt. Es klingt in deinem Kopf weiter. Wenn du einmal den Dreh raus hast, sind Factories gar nicht so kompliziert. Es lohnt sich, etwas Zeit in die Entwicklung zu investieren. Irgendwann wird etwas hängen bleiben.
Manche Factories neigen dazu, ziemlich viel zu produzieren. Lösche die Symbole, die du nicht willst, und bearbeite die Phrasen nach deinem Geschmack.
PROBIERE VERSCHIEDENE TEMPI AUS
Verwende nicht die standardmäßigen 120 BPM. Es entspricht der durchschnittlichen Herzschlagfrequenz von Menschen, die auf einer Couch sitzen, und ist daher per Definition langweilig. Es ist weder schnell genug, um treibend zu sein (130+), noch sanft genug, um zu entspannen (100-). Scheue dich auch nicht, Extreme wie 75 oder 160 auszuprobieren. Mancher Jazz liegt sogar bei 200. Stell dir das mal vor. Wenn eine Phrase aus einer Bibliothek zu schnell oder zu langsam wird, strecke sie um ein Vielfaches von zwei.
Lege dein bevorzugtes Standardtempo in den globalen Einstellungen fest.
PROBIERE VERSCHIEDENE TAKTMASSE AUS
Hast du schon mal 6:8, 9:8, 5:4, 7:4 und ähnliche ausprobiert? Entfliehe der Langeweile des normalen Takts und erkunde andere Rhythmen. Die Factories von Synfire Pro können Phrasen in jeder Taktart erzeugen. Nicht nur bei Dance Tracks oder Pop können unterschiedliche Taktarten deiner Musik einen einzigartigen Charakter und Fluss verleihen.
Du kannst sogar Phrasen mit verschiedenen Taktarten mischen. Synfire ist das egal. Minimalistisches Orchester, Klavier und Ambient-Musik machen das ständig.
Dasselbe gilt für Triolen und Quintolen.
Was tust du, um kreativen Schwung zu erzeugen? (Wenn möglich auf Englisch antworten, denn Kommentare können nicht übersetzt werden)